Roma

The film we're going to talk about today is called "Roma", was produced by Federico Fellini in 1972 and, like most of this director's other works, it had a great importance in the history of cinema.

The title is quite self-explanatory, since all action takes place in Rome, where the audience is involved in a dramatic comedy.

The work portrays an autobiographical journey of the director who, as a young boy, moves from a small Italian town to the capital.

Once again, Fellini shows his country through a completely impassioned prism, not depriving himself of letting us know what makes him sad.

This work ended up being awarded the Technical Grand Prize in Cannes (1972) and, a year later, in his beloved Italy, two more prizes from the Italian National Syndicate and at the Film journalists.

Nostalgia is what comes to my mind with this movie: Italy’s warm weather, the strong characters on every corner and the experience I had in such a loving city.

The director undoubtedly captures every detail, from the most superficial to the littlest ones, in everything that makes Italy what Italy is.

There is something about the Italian living that makes us fall in love and there are scenes in the movie that really manage to show us how beautiful this city is, such as the scene that delights us with a series of dinners happening in a square, the typical food, the conversations, the tantrums and the lightness of the days.

At the same time, we are able to grasp the elitist part of the country through a humorous look seen in the ecclesiastical fashion show.

Besides the beauty achieved, the movie allows us to go a little further, in the sense that it makes us compare the Italy of 1972 and Italy of 2023. It opens a space for reflection on a country still haunted by a fascist past and which, 51 years later, finds itself forced to revisit this reality.

The flow of the feature movie makes a moment of distraction difficult and keeps us immersed in an experience that, despite being distant, manages to become so close.

O filme de que vamos falar hoje intitula-se "Roma", produzido por Federico Fellini, em 1972, e que tal como a maioria das outras obras do realizador, teve uma grande importância na história do cinema.

O título é bastante autoexplicativo, visto que toda a ação se passa em Roma e onde os espectadores são envolvidos numa comédia dramática.

A obra retrata uma viagem autobiográfica do realizador que, quando era mais novo, muda-se de uma pequena cidade italiana para a capital.

Mais uma vez, Fellini mostra-se o seu país através de um prisma completamente apaixonado, não nos privando de nos dar a conhecer aquilo que o amargura.

O seu trabalho acaba por ser premiado em Cannes (1972) com o prémio Technical Grand Prize e, um ano depois, na sua querida Itália, com dois prémios no Italian National Syndicate e no Film journalists.

Saudade foi o que me ocorreu na realização deste filme, o tempo calorento em Itália, as personalidades fortes em cada esquina e a experiência que passei na cidade tão amorosa.

O realizador, sem dúvida, capta todos os pormenores, dos mais superficiais aos mais pequeninos em tudo o que faz de Itália Itália.

Há algo no viver italiano que nos apaixona e há cenas no filme que nos conseguem realmente mostrar o quão bonita é esta cidade, como por exemplo a cena onde somos deliciados com uma série de jantares a acontecerem numa praça, o típico prato, as conversas, as birras e a leveza dos seus dias.

Ao mesmo tempo, conseguimos aceder à parte elitista do país através de um olhar humorístico visto no desfile de moda eclesiástico.

Além da beleza alcançada, o filme permite ir um pouco mais além, no sentido em que nos faz comparar a Itália de 72 e a Itália de 2023. Abre um espaço de reflexão sobre um país ainda assombrado por um passado fascista e que, 51 anos depois, se vê obrigado a revisitar esta realidade.

A fluidez da longa-metragem torna difícil um momento de distração e mantem-nos imersos numa experiência que, apesar de nos ser distante, consegue tornar-se tão próxima.